Présentation de fin de stage jeu-interprétation « Borderline Love »
Vendredi 16octobre à 19h et samedi 17 octobre à 14h
Au théâtre de l’ESNAM, 16 av. Jean Jaurès, Charleville-Mézières
A partir de 18 ans – Sans marionnette – Durée : 2h40 + entracte de 30 min
Réservations au 03 24 33 72 50 – contact@marionnette.com
Les étudiant·es de la 14e promotion (3e année) présentent le travail réalisé sous la direction de Rémy Barché et Alann Canon-Baillet, sur la pièce de Laurene Marx intitulée « Borderline Love », au terme de 7 semaines de stage clôturant un parcours de « jeu-interprétation » entamé dès la première année du cursus.
Dans ce monologue, sans marionnette, les étudiant·es endossent tour à tour le rôle d’une jeune femme, victime de trouble de la personnalité borderline, qui raconte à une écrivaine son enfance et son adolescence dans un cadre familial violent.
Une jeune fille confie sa vie à une écrivaine. Son amoureux l’a quittée pour ne plus subir son amour dangereux et violent – le seul qu’elle connaisse – et elle veut trouver les mots pour s’adresser à lui et lui faire comprendre. Elle a été élevée par un père misogyne, alcoolique et dangereux, et une mère victime de sa beauté et du harcèlement constant des hommes. Elle veut raconter de quelle façon les femmes se passent l’amour comme une maladie, à force d’abus et de temps passé davantage à survivre qu’à vivre. Borderline love sera son dernier geste pour récupérer l’homme aimé. Cela devra devenir une pièce si grande et si inoubliable qu’il ne pourra pas l’ignorer et lui pardonnera fatalement.
Avec l’aimable autorisation de la Compagnie Hande Kader pour l’utilisation du texte « Borderline Love » de Laurène Marx.
Objectifs pédagogiques :
- Apprendre à se connecter à une écriture, par le corps et l’imaginaire
- Défendre une langue sur le plateau.
- Travailler sur la question de l’adresse à un public : pour qui et pourquoi on parle ?
- Mettre en partage les questions intimes et politiques posées par le texte.
Compétences et connaissances visées :
- Travail sur le jeu d’acteur·trice.
- Sens de l’écoute.
- Acuité de lecture.
Rémy Barché est un metteur en scène formé au Théâtre National de Strasbourg,
Assistant de Ludovic Lagarde et Daniel Jeanneteau., il crée sa première mise en scène professionnelle en 2011, au Studio-Théâtre de Vitry (La Ville, de Martin Crimp).
Associé à la Comédie de Reims de 2012 à 2019, il y crée plusieurs spectacles.
Ses spectacles jouent au Théâtre de la ville, à Théâtre Ouvert et en tournée.
En parallèle de son travail de création, il transmet son expérience en intervenant dans de nombreuses écoles nationales de théâtre.
Depuis 2022, il dirige la compagnie Tendre est la nuit – théâtre brut, développant un théâtre de proximité joué dans des lieux inhabituels et au plus près des publics. Le premier cycle de créations de la compagnie est un ensemble de Portraits, inspiré de la vie des acteurices de la troupe. Alann est écrit par Marcos Caramés Blanco, Valentin par Pauline Peyrade, Arnaud par Lydie Tamisier. La compagnie est associée au Théâtre de Charleville-Mézières pour 4 ans.
En 2025, il met en scène un diptyque de pièces autour de l’adolescence : Rouge Dents, de Pauline Peyrade et Irréparables, de Marine Chartrain. Les deux spectacles sont créés lors d’une résidence longue au Cellier de Reims, sous le titre Ce qui te calme, envoie-le au vent.
Alann Canon-Baillet est comédien, auteur et metteur en scène. Formé à la Classe de la Comédie de Reims, il développe un parcours mêlant théâtre, écriture et arts de la rue. Directeur artistique de la compagnie VirtuÔses et Comp’Anim puis codirecteur de Tendre est la nuit, il crée et interprète des spectacles dans des univers variés. Son travail explore la rencontre entre création collective, transmission et expérimentation scénique.